Postmodern İnteryer Dizaynı: Geniş bir görünüş

Uşaqlar Üçün ƏN Yaxşı Adlar

Postmodern üslublu oturma otağı

Postmodern dizayn hərəkatı, çiçəklənmə dövrü təxminən 1970-1990-cı illər olmasına baxmayaraq, 1960-cı illərdə memarlıqdan başlayaraq iyirmi ili əhatə etmişdir. Müasir dizaynın minimalist konsepsiyalarına qarşı güclü bir üsyan idi. Postmodern dizayn qeyri-adi fikirləri oynaq, bədii və ekstravaqant üsluba vurğu edir.





Yeni Dövrün Şəfəqi

1960-cı illərdəki hippilərin Bohem mədəniyyəti sənət, musiqi, moda və dizaynda yeni bir yaradıcılıq ifadəsi üçün yol açdı. Çiçək gücünü və sərbəst axan saçları formalar və simvolikalarla bükülmüş ifadəli memarlıq izlədi və bu təsir nəticədə interyerlər üçün qabaqcıl üsluba çevrildi.

Əlaqəli məqalələr
  • Eklektik üslubda daxili dizayn: qutudan kənarda 8 fikir
  • Fikirlərinizə ilham vermək üçün müstəmləkə mətbəxi şəkilləri
  • Ev üçün 13 cazibədar ölkə tərzi dekorasiya fikirləri

Postmodern hərəkatını idarə edən iki ən böyük qaynaq Amerika mimarisi və İtalyan radikal dizaynı idi Glenn Adamson, Londonun Victoria və Albert Muzeyində təşkil edilən 'Postmodernizm: Stil və Subversion 1970-1990' sərgisinin kuratoru. Forma postmodern dizaynın həyasız anlayışlarındakı funksiyanı izləmirdi. Bu, müasir dizaynın azaldılmış, minimalist ideallarından qəfil ayrılma idi.



İnqilab başlayır

Robert Venturi postmodern memarlığının ən erkən nümunələrindən biri - anası üçün dizayn etdiyi bir ev kimi tanınır. 1964-cü ildə tamamlandı Vanna Venturi Evi ziddiyyətli dizaynında həm sadə, həm də mürəkkəb olan qeyri-adi bir fasadı var. Yamac damı evə uşaq kimi bir rəsm şəkli verir. Modernistlərin dekorasiyanın binalarda yeri olmadığı qənaətinə məhəl qoymayan Venturi və dizayn ortağı Denise Scott Brown, dəstəklənməyən bir tağ və böyük bir saxta baca kimi işsiz xüsusiyyətləri əlavə etdilər. Ön pəncərələrin asimmetrik ölçüsü və yerləşməsi Modernist simmetriya prinsiplərinə və təmiz, fasiləsiz xətlərə və formaya zidd olaraq istifadə olunan cütlüyün bir başqa qırıq dizayn qaydasıdır.

Evin içərisində Venturi, miqyaslı anlayışlarla oynayırdı, böyük bir şömine və heç yerə aparan kiçik bir pilləkən tətbiq etdi. Onun radikal, qeyri-ənənəvi dizaynları Chicago ictimai televiziyası WTTW (Dünyaya Pəncərə) tərəfindən tanınır. 10 bina Amerikanı dəyişdirdi. Robert Venturi, memarlıq anlayışları haqqında modernizmin qısır prinsiplərini pisləyən kitablar da yazdı Memarlıqda mürəkkəblik və ziddiyyət (1966) və Las Vegasdan öyrənmək (1972).



Dekonstruktivizm və Yeni Dalğa

Keçmiş təsirlər postmodern dizaynda əhəmiyyətli rol oynayır, lakin eklektik və ya mütərəqqi bir bükülməyə meyllidir. The Postmodernizmin əsas prinsipləri mürəkkəblik və ziddiyyət idi. Müasir dizaynın təklif etdiyi ütopik mükəmməllik, dekonstruktivizm və şəhər qiyamət estetikası ilə əvəz olundu.

Orijinal Grunge görünüşü

1970-ci illərin sonunda memar Frank Gehry Santa Monica-nı evindən ayırdı və sözün əsl mənasında, tutarlı bir plandan məhrum görünən şəkildə yenidən qurdu. Açıq bir səbəb olmadan mövcud kimi görünən impulsiv dəyişiklikləri tətbiq etdi:

  • Daxili alçıpan, struktur saplamaları ifşa etmək üçün çıxarıldı
  • Xaricə zəncirvari və kontrplak əlavə edildi

Gehry'nin büzməli metal panelləri radikal ev modifikasiyalarının xarici divarlarına dekorativ siding kimi istifadə etməsi də zamanından qabaq idi, çünki bu görünüş şəhərətrafı evlərə nisbətən anbar damlarına daha çox rast gəlinirdi. Gehry, dünyanın ən mürəkkəb və qeyri-adi muzeylərinin dizaynını davam etdirdi.



Punk Evdədir

Punk dövrünün altkültürü və quruluş əleyhinə fəlsəfələri də Postmodernizmlə tam uyğun idi. Vivienne Westwood 70-ci illərin və 80-ci illərin əvvəllərində qurulmuş punk modasını yaradan usta idi. 2009-cu ildə bir kolleksiya yaratmaq üçün Cole və Sons ilə birləşdi divar kağızları . Westwood ayrıca bəzi İngilis alt mədəniyyətini də gətirdi Xalı Şirkəti 2006-cı ildə Union Jack bayrağının parçalanmış, köhnəlmiş qalıqlarının bahalı, yüksək səviyyəli xalılara, divar goblenlərinə və ya vurğu yastıqlarına çevrildiyi yer.

Yeni Dalğa daxil edin

1980-ci illərin 'dizayner onilliyində' hər şey bir stil ifadəsinə çevrildi. Canlı rənglərin, teatr şəkillərinin və şişirdilmiş formaların postmodern xüsusiyyətləri dəbdə, mebeldə və aksessuarlarda üstünlük təşkil edirdi.

Kitschy telefonu

Kitschy 1980s stilində olan telefon

İncəsənət, jurnallar və musiqi videolarında qabaqcıl qrafika qlobal miqyasda yayılan yeni, post-punk alt mədəniyyətini gücləndirdi. Domus kimi nəşrlər Studio Alchimia və Memphis kimi İtalyan dizaynerlərin yeni, radikal mebel üslublarının görünüşünü vurğuladı. Mərhum musiqiçi David Bowie, böyük bir pərəstişkarı idi və Memfis dizaynlarının kolleksiyaçısı . Bu Yeni Dalğa idi və görüntü hər şey idi.

ikea mebel nədən ibarətdir

Postmodern ustaları

20 sonundaciəsrdə, dizayn sayəsində İtaliya qlobal dizayn mərkəzi oldu ustalar və ya Alessandro Mendini və Ettore Sottass kimi 'usta' dizaynerlər.

Əsl Pioner

Jurnalda Alessandro Mendini, 60-70-ci illər və daha sonra Postmodernizm dövründə İtaliyanın radikal dizayn hərəkatının mərkəzində olduğunu söyləyir. Mendini, Casabella, Modo və Domus da daxil olmaqla İtalyan dizayn jurnallarına verdiyi töhfələr sayəsində hərəkata şüurlu olmağa kömək etdi.

Bir dizayner olaraq Mendini cəsarətli rənglər və cazibədar naxışlarla sərt şəkildə nümayiş etdirən parçalar yaratdı. Ən məşhur dizaynı 1978 Proust kafedrası. Mendini, üstünə bir slayd yuvarlayaraq və hər tərəfinə bir nöqtəçilik nümunəsini çəkərək ağ döşəməli, bəzəkli, oyulmuş, ağacdan hazırlanmış bir Barok koltuğunu 'yenidən düzəltdi'. Bu 2009-cu ildə göründüyü kimi, kafedra on ildən sonra on ildən sonra vəhşi bir rəngli naxışlarla düzəldilmişdir: Sağlam Geometrica.

1979-cu ildə Mendini və dostu və həmkarı Ettore Sottas da daxil olmaqla bir sıra digər avanqard dizaynerlər birləşərək Studio Alchimia-nı yaratdılar. Mendini Modernist ideallarına, teatr formaları və kitch motivləri ilə canlı rəngli əşyalar yaratmaqla parlaq rənglərin və şişirdilmiş formaların istifadəsini istisna edən bir yumor hissi verdi.

Alessandro Mendini, dizayn etdiyi kimi tez-tez səhvən Memfis Qrupunun üzvü olaraq adlandırılır bir parça 1981-dəki ilk kolleksiyası üçün. Lakin Mendini, W Magazine-ə Sottassın Alchimia'da qalmaq istədiyi üçün iştirak təklifini rədd etdiyini söylədi.

Memfis qrupu

1981-ci ildə Milandakı həmfikir dizaynerlər qrupu, Salone del Mobile-dakı cəsarətli, qrafik mebel dizaynları ilə postmodern dizayn hərəkatını yeni bir səviyyəyə qaldırdı. Dizayner Ettore Sottass tərəfindən qurulmuşdur məşhur Memfis Qrupu Peter Shire, Michael Graves, George Sowden, Michele De Lucchi ve Nathalie Du Pasquier, başqaları arasında.

Cəsarətli, ziddiyyətli rənglər, qeyri-ənənəvi formalar və vəhşi naxışlarla Memfis parçaları fikirləri çatdırmaq üçün dizayn edilmişdir. Memfis mebelinin təsirli görünüşünə parlaq, ziddiyyətli rənglərdə müxtəlif materiallardan hazırlanmış açıq həndəsi formaların birləşmələri daxil idi. Qrafik ağ-qara naxışlar da yaygındır. Bu şişirdilmiş, demək olar ki, cizgi filmi tərzi 1980-ci illərin çox hissəsində hökm sürdü. Üç qurucu üzvünə qısa bir nəzər salaq:

Ettore Sottass

Ettore Sottass, parlaq rəngli laminatlar, qrafik formalar və qeyri-işlək elementlərdən istifadə edərək postmodern mebellərin görünüşünü müəyyənləşdirməyə kömək etdi. İkonik Carlton kitab şkafında bir-birindən ayrılmış rəngli, bucaqlı rəflər və kitab evləri yer alırdı. Kitab şkafının niyə tipik bir şkaf kimi görünməsi lazım olduğuna dair fikirlərə meydan oxudu.

Carlton Kitab şkafı Ettore Sottass

Carlton Kitab şkafı Ettore Sottass

George Sowden

George Sowden, Olivetti üçün mükafat qazanan bir elektronika dizayneri, sevgilisi / tezliklə arvadı olacaq və dizayn işçisi Nathalie Du Pasquier ilə birlikdə Memfis qrupunun qurucu üzvü oldu. Sowden'in Memfis əsərlərinin portfelini görə bilərsiniz Sowden Design.com rəngli şkaflar, şıltaq stullar və cəsarətli, cəlbedici naxışlarla saatlar daxildir.

Nathalie Du Pasquier

Nathalie Du Pasquier ilk növbədə istedadını Memfis qrupuna tekstil, döşəmə və boyalı mebellərdə istifadə edilən göz oxşayan, güclü naxışlar şəklində bağışlayan bir sənətkardır. Memfis 1987-ci ildə ayrıldıqda, Du Pasquier Milan studiyasında rəsm və heykəltəraşlığa qayıtdı. Postmodern üslubuna maraq yeni minilliyin ikinci onilliyində ortaya çıxdıqda, Du Pasquier retro dizaynlarını diriltdi American Apparel ilə əməkdaşlıq . Nathalie Du Pasquier naxışlarını əks etdirən vurğu yastıqları, hamam və çimərlik dəsmalları ala bilərsiniz Fin Dizayn Mağazası , Finlandiyada yerləşir, lakin dünya səviyyəsində göndərmə təklif edir (yuxarı sol küncdə ABŞ Çatdırılması üçün linki vurun).

Nathalie Du Pasquier tərəfindən hazırlanmış yeni dalğa naxışları

Nathalie Du Pasquier tərəfindən hazırlanmış yeni dalğa naxışları

Postmodern 2.0

Sev və ya nifrət et, Dənizlər Postmodernizmin 2015-ci ilin yayında qayıtdığını elan etdi. Ən qabaqcıl dizayn və memarlıq sahəsi, Postmodernizmin irsini sevərək 'Pomo yayı' adlı bir yay uzun seriyasını nümayiş etdirdi. Kimi sərgilərdən qaynaqlanır 'Stil və təxribat' 2011-ci ilin sonlarında Londonun V&A muzeyində Li Edelkoortun Totemizm şousu 2013-cü ildə yeni Memfisin 2014-cü ildəki tendensiyası Postmodern görünüşünü diriltməyə kömək etdi; ekstravaqant Art Deco dövründən təsirlənmiş bir üslub, Pop Art'ın şıltaq havaları və keçmişin yenidən şərh olunan motivləri.

Postmodern otaqların dizayn xüsusiyyətləri

Dizayner mebeli və aksesuarları, xüsusən də üzümün orijinal və İtalyan dizaynında olduqda, adətən bahalıdır. Radikal Memfis mebeli ilə dolu bir otaq yalnız onu ödəyə bilən eksantrik müştərilərə müraciət edə bilsə də, bu eklektik vurğular daha kiçik dozalarda digər dizayn sxemlərinə zövqlə daxil edilə bilər. Radikal formadakı bu inqilab Christian Dior-un pist modası və Matthew Sullivanın mebelləri də daxil olmaqla digər məşhur dizaynerlərə ilham verdi.

Postmodern Yemək Otağı

Moda ikonası, Karl Lagerfeld , eyni zamanda Memfis-Milano dizaynının qabaqcıl tərzi ilə alındı ​​və mənzilini Pomo tərzi əşyaları ilə doldurdu. Lagerfeld, mənzilin divarlarına mebel və aksesuarların cəsarətli rəngləri ilə rəqabət etməyən yumşaq, neytral bir boz rənglə getdi.

Karl Lagerfeld

Karl Lagerfeld Memfis yemək otağı

Zərif, daş döşəmə laminat mebelin parlaq səthlərini tamamlayır:

  • George Sowden tərəfindən Pierre Table - Ayaqları parlaq birincil qırmızı, mavi və sarı bloklarla örtülmüşkən masa üstü incə bir Chevron naxışına malikdir. Üzüm masası Artemest təxminən 12.000 dollardır.
  • Michele de Lucchi tərəfindən hazırlanan Riviera Kresloları - Mavi göy ayaqları olan bu qəliblənmiş plastik kresloları dörd dəstdə əldə etmək çətindir; Lagerfeld'in altı və ya daha çox olduğu görünür. Bir üzüm dəsti tapa bilmirsinizsə, hələ də qaynaqda istehsal olunur və satılır, Memfis-Milano , İtaliyada təxminən 1300 Avro ya da 1380 $.
  • Maltard Sideboard by Ettore Sottas - Bu qeyri-adi, heykələ bənzər bufet, ənənəvi taxta xüsusiyyətləri parlaq laminat və rəngarəng dayaq sütunları ilə qarışdırır. Çox sayda rəf postmodern sənət şüşəsi və kolleksiya üçün geniş yer verir. Üzüm qiyməti xahiş olunur 1-ci dişlər 18.500 dollardır.
  • Marco Zanini Glass Mori Carafe - bu möhtəşəm üzüm İtalyan sənət şüşəsi ilə pomo sənət kolleksiyanıza başlayın, yalnız 3600 dollar Ruby Lane .

Aydındır ki, köhnə İtalyan mebeli və aksessuarlarında bir otağı düzəltmək üçün çox yüksək büdcə lazımdır. Fəqət, retro, ağıl, kitsch və ya yumorla qarışıqlıq və ziddiyyət prinsiplərinə riayət edərək bəzəyiş sxeminizdə bir Postmodern havası aça bilərsiniz.

Postmodern Böyük Otaq

Postmodern dizaynerlər pop mədəniyyətini yüksək səviyyəli mebellərə birləşdirərək adi materialları lüks vurğulara çevirərək söhbət parçaları yaratmağa çalışdılar. Qutunun xaricində düşünmək rənglərin, materialların və toxumaların qeyri-adi qarışıqlarını meydana gətirdi.

Postmodern üslubunda əla otaq

Postmodern üslubunda əla otaq

Retro qəhvəyi, narıncı və sarı rəng sxemi ilə burada göstərilən oturma otağı, ayaqqabılarınızı təpikləməyinizi və soyuq, şaxtalı mavi şal xalçanın üstündə ayaqyalın gəzməyinizi istəyən rahat 70-ci illərin havasına malikdir. Firuzəyi yemək kresloları, avokado çilçıraqları, kobalt və mavi-yaşıl vazalar və bahar yaşıl vurğu kresloları balqabaq portağalının, günəbaxan sarı və xardalın cəsarətli popları ilə yer bölüşür. Çox zərif, müasir əşyalara tətbiq olunan mürəkkəb, ziddiyyətli bir rəng sxemidir.

Bədii şəkildə yonulmuş bir sehpa, laminat taxta ayaqları tərəfindən dəstəklənən böyük bir Redwood jurnalından hazırlanmış bir üst hissəyə sahibdir. İkinci masanın şüşə üstü, masaları birinə birləşdirərək kütük diliminin kənarını kəsir. Qəhvəyi dəri divanın yanında əyləşən, parıldayan, gümüşü metal folqa ilə örtülmüş kötük şəkilli son masalar var. Taxtın üstündə uzanan uzun, ağ rəf, digər tərəfə yerləşdirilmiş büllur kimi təmiz, Lucite xəyal kresloları səbəbindən işsiz görünür. Bu otağın kompleks dizayn sxemində laylanmış digər postmodern xüsusiyyətlərə aşağıdakılar daxildir:

  • Divarda asılan işsiz boş çərçivələr
  • Kitschy şömine sanki divar sənəti kimi quraşdırılmışdı
  • Asılan asma işığın şişirdilmiş miqyası
  • Müasir akril materialdan hazırlanmış Fransız Neoklasik üslublu stullar
  • Pilləkən qabında və antik oyuncaq maşınlarında Art Deco-ya baş əyir
  • Materialların və toxumaların müxtəlif qarışığı

Otağın qeyri-ənənəvi açıları, tavanın içərisindəki işıqlandırma sahəsindəki maye xətləri və dekorativ sütun postmodern estetikanın əlamətləridir.

Tərifi rədd edən üslub

Postmodern dövr nisbətən qısa bir müddətdə yayılsa da, ekspressionizm və sərbəst düşüncənin kornukopiyasını özündə cəmləşdirən çox parçalı bir dizayn üslubudur. Postmodern dizayn keçmiş motifləri, qəşəng moda, distopiya gələcəyini və gülünc formaları qeyd edir. Dizaynla bağlı əvvəlki konsepsiyalara meydan oxuyan və üsluba yeni bir tanıma gətirən 20-ci əsrin dəyişkən, sürətlə inkişaf edən mədəniyyətinin bir əksidir

Kaloriya Kalkulyatoru